昆曲有哪些爱情信物

㈠ 昆曲经典曲目有哪些

昆曲经典曲目有：

1.《浣纱记》。

楚州贫儒窦天章因无钱进京赶考，无奈之下将幼女窦娥卖给蔡婆家为童养媳。窦娥婚后丈夫去世，婆媳相依为命。蔡婆外出讨债时遇到流氓张驴儿父子，被其胁迫。张驴儿企图霸占窦娥，见她不从便想毒死蔡婆以要挟窦娥，不料误毙其父。

张驴儿诬告窦娥杀人，官府严刑逼讯婆媳二人，窦娥为救蔡婆自认杀人，被判斩刑。窦娥在临刑之时指天为誓，死后将血溅白练、六月降雪、大旱三年，以明己冤，后来果然都应验。三年后窦天章任廉访使至楚州，见窦娥鬼魂出现，于是重审此案，为窦娥申冤。

㈡ 昆曲经典曲目有哪些

昆曲经典曲目有：

1、艳云亭：

《牡丹亭》描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的爱人，人鬼相恋，最后起死回生，终于与柳梦梅永结同心的故事。该剧文辞典雅，语言秀丽。

㈢ 有没有那么一个戏剧场景，曾深深地打动过你

跳舞吧，只要心跳声还继续响着。
——大野一雄

我们没有活在，那个十七八世纪英雄般的意大利歌剧时代里，也没有活在民国时期所谓的上流社会中，歌剧离我们普通人的生活其实太远，更何况说是舞剧，更何况说是一种更加民族化的舞剧。

【戏曲也好，歌剧，舞剧，话剧，哪个背后没有另一种话，在说给你听，在说给时代听？】
中国戏曲流派众多，小地方的戏种也数不胜数，我能叫的出的也就京剧，越剧，黄梅戏，评剧，豫剧普遍的五大戏种。如果讲到戏曲的起源，大概是:【由下至上的一种民间表演艺术形式，在不断的融合时代的特征下的产物。】就如元代时期的元杂剧，明代汤显祖的《牡丹亭》，中国的戏曲不仅仅是一种百姓生活娱乐的表演，更是一种只能够反应生活常态的"镜子"~

你在欣赏戏曲时是饶有兴致的，欣赏芭蕾舞时是面带微笑轻松的，而在看这场舞剧时，也没有多悲伤，也没有多少情节，你笑不出来，你流出泪来，为什么？【因为，他人的情感像一把利剑一样穿透你的心脏，搅乱了你对于生命的所有认知以后，你只会被震荡，谈何轻松微笑，还要什么高贵优雅？】

㈣ 昆曲经典曲目有哪些

昆曲的经典曲目有《惊梦》，《皂罗袍》，《游园惊梦》，《牡丹亭》，《班昭》。

《惊梦》是明代着名戏剧家汤显祖昆曲《牡丹亭》中一出经典段落。主要内容描写了青年男女的相互爱慕，大胆追求自由爱情，坚决反对封建礼教的精神，揭露、批判了程（程頣、程颢）朱（朱熹）理学“存天理、灭人欲”的虚伪和残酷。

《皂罗袍》是昆曲曲牌名，《牡丹亭》最出名的一段唱段《游园惊梦》就是用该曲牌演唱的，皂罗袍是本折的高潮，刻画了杜丽娘千回百转的心态变化。

发展历程

昆曲（Kun Opera），原名“昆山腔”或简称“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。

明代音乐以戏曲音乐为主。明代时称南戏为《传奇》。明以后，杂剧形渐衰落，《传奇》音乐独主剧坛，兼收杂剧音乐，改名“昆曲”。

㈤ 昆曲经典曲目有哪些

昆曲经典曲目有如下：

1、牡丹亭

《牡丹亭》位列昆曲代表作榜首相信不会有人有异议，这出经典昆曲名作改编自明代剧作家汤显祖的作品，此剧一经问世，便有许多传奇效果，据记载当时有少女读其剧作后深为感动，以至于“忿惋而死”。

㈥ 昆曲代表作有哪些

昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目。其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》，沈璟的《义侠记》等。

高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》，另外还有一些着名的折子戏，如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》《断桥》等。

声音行腔

昆剧作为一个曾经在全国范围内有着巨大影响的剧种，在历尽了艰辛困苦之后，能奇迹般地再次复活，这和它本身超绝的艺术魅力有紧密关系，其艺术成就首先表现在它的音乐上。

昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。

㈦ 《浣纱记》：传统戏剧中蕴藏了多少爱恨情仇和封建道德标准

《浣纱记》是作者梁辰鱼根据中国明代传奇作品《吴越春秋》而改编的昆曲剧目，中国春秋时期吴、越两个诸侯国争霸的故事表达对封建国家兴盛和衰亡历史规律的深沉思考。

故事曲折、结构完整，在忠于历史的基础上，在关注男女主人公爱情的同时，打破了传统戏曲中才子佳人的俗套，赋予女主人公西施崭新的面貌，将她与范蠡的爱情放在吴越争霸那样一个时代大环境之下，展开对历史的思考。

这部戏曲巨着以吴越两国的政治争斗为背景，阐述了作者心目中理想的君主形象，也歌颂了以伍子胥为代表的忠臣义士，借范蠡的功成身退，表达了对古代士人身上退隐精神的理解，营造出一种独特的文化意境。

《浣纱记》这种崭新的审美方式，对后来的抒情文学也产生了重大影响。

《浣纱记》的主要内容是吴王夫差率军打败越国，将越王勾践夫妇和越国大臣范蠡带到吴国充当人质。

勾践忍辱负重，奋发图强，听从范蠡的建议，将范蠡美丽无双的恋人西施进献给吴王，用女色来消磨夫差的意志，离间吴国君臣。

吴王为西施的美貌所迷惑，废弛国政，杀害忠良。勾践在三年后被放回越国后，卧薪尝胆，终于打败吴国，逼得夫差自杀。

功成之后，范蠡下定决心远离政治是非，携西施泛舟而去，与西施一起过起了隐士生活。

此剧故事曲折、结构完整，西施形象刻画得非常饱满，人物性格鲜明，唱词优美抒情，开拓了昆曲中借助生旦爱情抒发兴亡之感的创作新领域。

《浣纱记》是一部历史剧，也是一部爱情剧。它创作于明朝嘉靖年间，此时戏曲舞台上的爱情基本上都有一个固定的模式：男女主角在出游途中偶遇害，双方一见钟情、互赠定情信物、山盟海誓、私订终身。

但是双方中必定有一方家长阻挠，男女主人公因此饱受相思之苦。不久后，男主角金榜题名，奉旨巡按，两位有情人终成眷属。

在这种传统的爱情剧中，男女主角都是才貌双全，是中国传统的“才子佳人”，他们的爱情虽然有一点点风波，但最后都能修成正果。这种固定化的创作模式，是明朝戏曲爱情题材的主流。

而《浣纱记》打破了这个模式。西施与范蠡的相见，并不是两人一见钟情式的。

两人并没有像“才子佳人”戏中那样迫不及待的私订终身，这种私订终身所表现出来的文化内涵是在封建社会，男女婚姻没有自主权，两性之间极度封闭，一旦遇到才貌双全的异性，往往会产生带有动物本能的爱慕之心。

这种爱情并不是产生在两个人相互了解的基础上的，而是有一定的自然属性。实际上，这种爱情只存在于理想之中，在现实生活中是很难实现的。

《浣纱记》要刻画的，并不是范蠡与西施的爱情主线，而是他们相识、相爱以及为了国家分离的过程，最后通过他们的再次团聚，刻画两个人的悲欢离合之情。

《浣纱记》中，范蠡看见美丽的西施后，也产生了爱慕之情，这是符合逻辑的。作为古代四大美女之首的西施，长得倾国倾城，正值风华正茂的范蠡对这样一个美丽的异性产生好感，是正常现象。

按照明朝爱情剧的套路，接下来就应该是两人私结盟连理，进入热恋了。然后就是男主人公最终金榜题名，来迎娶女主角，来一个花好月圆的圆满大结局。

但是《浣纱记》打破了这个传统，他们的第二次见面，是范蠡上门来求西施为了国家，嫁给另一个男人。

西施的心里有多痛不言而喻，极度的伤心与失望，让她泣不成声。但是范蠡反而过来劝慰她，因为范蠡对两人的未来抱有坚定的信念。

在《浣纱记》里，范蠡对西施唱道：“你暂时抛闪休要孱愁，看天河织女牵牛，明年时候，鹊桥边相守”。

这一次，西施将自己的纱巾一分为二，其中一半赠予范蠡。这半条纱巾，伴随着两人的爱情，伴随着西施在吴王面前假言欢笑的痛苦，也维系着越国的命运，连接着这一对有情人的生离死别。

在这出剧中，范蠡和西施的爱情是一种把人与人的社会属性结合起来的新的爱情，刻画的是恋爱中的男女主角的社会属性和他们的人格之美，而非普通戏剧中的男欢女爱。

虽然两人在第一次见面时都相互有了好感，但是双方灵魂上的契合才是这段爱情中最可贵的地方。

双方都有共同的理想，那就是让越国重新雄起，这对范蠡来说，是他为之奋斗终生的理想；对西施来说，是爱人最大的心愿和事业。

西施入吴，固然因为她是越人，是为了祖国而牺牲小我，但根本上还是为了心爱的爱人。

两人思想上的高度一致，突破了传统戏剧的才子佳人式的小我爱情，具有了更深的文化内涵。爱情不是占有，也不是完全一方的奉献。这种现代人的常识，在明朝那个时代尤为可贵。

明朝时程朱理学兴盛，社会对女性的要求是“烈女不事二夫”，而《浣纱记》对这种观念嗤之以鼻。

在灭掉吴国后，范蠡并不因为西施曾经侍奉过夫差而对她有丝毫的看不起，反而对西施充满了歉意和敬佩。

这是对中国儒家要求的女性节烈观的一种否定，这种否定不是道德家的说教，而是一种基于真挚的爱情之上，对自己心爱女性的尊重和理解，是作者梁辰鱼心目中理想的爱情模式。

《浣纱记》中，爱情的矛盾冲突突破了传统的家庭的束缚，而是在国家兴亡的关键时刻，男女主人公主动站出来为国家承担责任，才造成双方的爱情冲突。

西施完全是自觉的为了祖国甘愿牺牲自我，而范蠡也不是打着爱情的旗号，将西施送入火坑去谋求自己的荣华富贵。

在送西施去吴国的路上，范蠡唱出了“有负淑女，更背旧盟”这八个沾满血泪的唱词，而西施对范蠡回唱出了“国事为大，姻事为小。

岂为一女之微，有负万姓之望”这样深明大义的唱词，这是两个人的爱情突破了小我而做出的共同抉择。

范蠡原来担心西施有可能不理解自己的做法，但是西施与他心有灵犀，这种心灵上的默契，使两人的爱情得到了升华。

作为一个浣纱姑娘，救国重任本不应由她去承担。在得知心上人并不是来求婚，而是要将她送给另一个男人时，她一时之间，也不能接受。

但是为了爱情，为了祖国，她还是做出了正确的选择。这种远超才子佳人小我爱情的大爱，让《浣纱记》刻画的爱情更加崇高，更加纯真，体现了作者对最高境界爱情的理解和追求。

《浣纱记》是一部历史剧，里面很大程度体现了作者对于政治的态度。梁辰鱼少有文名，"以文行显"，在当时的曲坛上颇负盛名。

但是他一生科举不顺，屡次落第。《浣纱记》中，就包含了梁辰鱼报国无门的伤感。

《浣纱记》中，夫差和勾践是两个截然不同的君主。在创作时，梁辰鱼在尊重历史的前提下，也在他们身上进行了一定的艺术加工，通过对两位君主全方位的描述，来展现他心中理想君主的形象。

封建社会对君主是否贤明的第一大标准，是看其是否行仁政、以德治国。从这方面来看，勾践的形象是正面的，夫差则是一个反面形象。

《浣纱记》里有一个场景：当时勾践还在为夫差养马，有一天夫差偷偷去看勾践的生活是什么样子，结果在窗外看到勾践端坐在简陋的房子里，他的夫人和范蠡恭恭敬敬的站在两侧。

梁辰鱼通过夫差的唱词，表达了他对勾践的看法：“勾践当此游离困苦之际，不失君臣夫妇之仪，殊为可敬”。

夫差是个什么形象呢？《浣纱记》中，夫差宠爱西施，不理国事，宠信奸臣伯嚭，大兴土木，特别是杀掉直谏的伍子胥，让人极为痛恨。

在自杀之前，伍子胥悲愤地唱道：“将我的人头挂城头，我要看越人如何进姑苏”让人心潮澎湃，对夫差不禁产生强烈的愤慨。

歌颂有德的勾践，鞭笞无德的夫差，梁辰鱼在《浣纱记》中，有意无意的把他的政治倾向写入了这出戏曲之中，用一种曲折的方式，表达了自己心目中的理想君主的标准，那就是“以德治国”。

封建时代的戏剧不仅仅是让观众消磨时间的，而是带有很强的教化作用。在封建社会，儒家的忠孝节义是社会的道德规范，也是人们的行为准则。

“忠”是封建道德的核心，是宗法社会里臣子与君主关系的准则，是社会阶层的根本道德秩序。

“孝”是“忠”的延伸，也是“忠”的基础，只有善待父母，才有可能做到对君主尽忠。“忠孝”是维系中国古代社会的道德体系，也是民族文化的核心凝聚力。

《浣纱记》中的伍子胥远见卓识，谋略不凡，有极其清醒的头 脑和准确的见解，是典型的忠勇贤臣形象。虽然他性格中也有倔强、狭隘的弱点，但仍然是封建社会忠臣之典型。

《浣纱记》中，伍子胥有一段唱词：“父怨方酬魂未反，君恩欲报心犹赤，等从头再踏越江山，兵方戟”。

伍子胥原是楚国贵族，只是他的父亲伍奢被奸臣陷害，全家被楚平王杀害，伍子胥只身逃到吴国，并最终带着吴兵伐楚，报了全家的大仇。

历史上的伍子胥因为历尽千辛万苦，为父兄报仇，而被看做“孝”的典范。

但是在《浣纱记》中，虽然梁辰鱼也将伍子胥刻画成一个忠臣形象，但对伍子胥的行为方式，梁辰鱼还是将自己不赞同的观点隐藏在这部戏剧之中。

这种不赞同是非常隐晦的，也是前人从没有提起过的，是梁辰鱼对伍子胥身上体现的道德标准与真正的“忠孝节义”有悖，从而有感而发。

《浣纱记》中，用伍子胥和公孙胜两人的大幅唱段回顾了伍子胥逃出楚国，借吴兵报仇之事，特别是对伍子胥鞭楚平王之尸一事，梁辰鱼表现出自己不赞同的观点。

因为伍子胥为了报私仇，置自己母国的人民于不顾，发动对楚战争，使得楚国几乎亡国。他虽然为父兄报仇尽到了“孝”，但是对楚国人来说，伍子胥的做法是大大的“不忠”。

伍子胥身上狭隘的家国观念，梁辰鱼并不赞同，所以他借公孙胜之口，说出伍子胥的做法“乃小丈夫之所为，窃为吾弟不取也”。

《浣纱记》的结尾，越国终于灭亡了吴国，在这胜利之际，范蠡却向勾践请辞，舍弃名利，选择与西施泛舟五湖。

《浣纱记》的结局，采取的是民间有关范蠡结局的传说，使得范蠡“贤人”的形象更加突出。功成名就，归隐江湖一直是封建社会读书人最为完美的人生理想。

李白就说过：“吾观自古贤达人，功成不退皆殒身”，所以“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”也就成为李白的梦想。

范蠡功成名就后的隐退，更彰显了他的智慧。

范蠡拒绝高官厚禄，携西施泛舟湖上，让范蠡“义”的一面和形象更上一层楼，为范蠡身上加入了痴情男子不在意过往，执妻之手，不离不弃的爱情观，也与开始时范蠡与西施的爱情做了呼应。

假意挽留范蠡，也突出了勾践的虚伪。

“今若撇我而去，是皇天欲弃丧孤也”，勾践的这些说辞惺惺作态，其实勾践是想用与范蠡“分天下”来挤兑范蠡，甚至是在强迫范蠡请辞。

因为范是勾践的臣子，为主公献计献策是范蠡分内之事，断不可能因此就与勾践“二分天下”，如果真的这么做，不说与道义礼法相悖，范蠡很快便会性命不保。

在这样的局面下，范蠡只有请辞，才能逃生。勾践以假惺惺的“二分天下”博得了爱功臣的名声，又彻底将范蠡排除在越国政权之外，是一石二鸟的高招。

从不肯走的文种身上，我们也可以看到，如果范蠡不走，下场必然和文种是一样的。

范蠡曾以“蜚鸟尽，良弓藏，狡兔死，走狗烹”劝文种一起走，文种不听，结果后来被勾践赐剑自杀。勾践高超的政治手腕、隐忍深沉的权谋也通过这些描述而跃然纸上。

《浣纱记》中通过不同的人物在不同阶段的展现，将儿女情长的爱情与家国兴亡的责任、为君之道与封建社会臣子的“忠孝节义”纠织在一起，表明了梁辰鱼对君主的期盼、道德的认识，以及处世态度与行为选择。

这些因素都在《浣纱记》中交织在一起，托载人物形象的同 时，也让《浣纱记》有了恒久的艺术魅力。

㈧ 昆曲经典曲目有哪些

昆曲的经典曲目有《牡丹亭》、《义侠记》、《玉簪记》、《游园惊梦》、《桃花扇》等。

1、《牡丹亭还魂记》（简称《牡丹亭》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》）是明朝剧作家汤显祖创作的传奇（剧本），刊行于明万历四十五年（1617年）。

2、《义侠记》取材于小说《水浒传》中武松故事。从景阳冈打虎开始，至上梁山受招安结束，并添出武妻贾氏，写她同母亲访寻武松，路遇孙二娘等情节。

3、《玉簪记》是明代作家高濂创作的传奇（戏剧），刊行于明万历年间。

4、《游园惊梦》是昆曲《牡丹亭》的一个曲目。作者为中国明代戏曲家汤显祖，其中最为引人入胜的当属杜丽娘与柳梦梅那亦真亦幻的爱情故事。

5、《桃花扇》是清代文学家孔尚任创作的传奇剧本，于清康熙三十八年（1699年）六月完稿，康熙四十七年（1708年）刊成初版。

㈨ 昆曲经典曲目有哪些

1、《牡丹亭》

南宋时期的南安太守杜宝只生一女，取名丽娘，年十六岁，尚未许配。杜宝为了使女儿成为识书达理的女中楷模，为她请了位年已六十的老秀才陈最良。

2、《长生殿》

《长生殿》是一部爱情悲剧的巨大着作。叙述唐明皇在开元以后，纵情声色，委政权奸，国政日非。杨贵妃恃宠善妒，杨国忠招权纳贿，激起拥有重兵之番将安禄山。

3、《桃花扇》

《桃花扇》是通过明末复社文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事来反映南明一代兴亡的历史剧。侯方域在南京旧院结识李香君，共订婚约，阉党余孽阮大铖得知候方域手头拮据。

4、《十五贯》

明朝时候淮安山阳县有兄弟二人，哥哥熊友兰，弟弟熊友惠。熊友惠在家里读书，贴邻冯家失去交给媳妇侯氏收藏的金环一付和宝钞十五贯，同时儿子又中毒身死。

5、《单刀会》

剧情：写三国时关羽凭借智勇单刀前赴鲁肃所设宴会，最终安全返回。全剧共四折。剧情是：三国时，鲁肃为了索还荆州，请关羽赴宴，暗中设下埋伏，并请关羽故人司马徽前来陪宴劝酒。

6、《精忠记》

南戏剧本，此剧一题明姚茂良撰，但无确证。吕天成《曲品》将其列入“旧传奇”中，当是昆山腔兴起前的作品，明青霞仙客作《阴抉记》传奇，前半与《精忠记》同，后半稍加篡改。

7、《钗钏记》

书生皇甫吟家贫，岳父史直欲退婚，史女碧桃不肯，约皇甫吟花园相会，拟赠以财物。事被皇甫吟友人韩时忠所知，冒名赴约，骗得财物。史逼女改嫁，女投水自杀。

8、《邯郸记》

《邯郸记》剧情介绍：八仙之一的吕洞宾，早已要度一人来蓬莱山门作扫花使者。这天他过洞庭，到岳阳楼，见无人可度，便又向西北方向而去。正走间，忽见邯郸地方有仙气升腾。